Artistas Colaboradores

Bruna Vilela é atriz, curadora e professora de Artes. É formada em Licenciatura Plena em Educação Artística pela UNESP e fez especialização em História da Arte no MASP. Também realizou pós-graduação em História da Arte – Teoria e Crítica na Faculdade Paulista de Artes (FPA), onde experimentou trabalhar com curadoria pela primeira vez. Desde então, trabalhou na Bienal de Arte de São Paulo, na Cinemateca Brasileira, em Fábricas de Cultura e na rede SESC. Recentemente cursou MBA em Marketing Digital pelo SENAC. Atualmente, trabalha com curadoria de conteúdo para internet através do portal de educação Duvidando. 

Daniella Malta é artista plástica com especialização em Design de Interiores e Visual Merchandising. É Bacharel em Artes Visuais pelo Centro Universitário Belas Artes de São Paulo, possui curso técnico em Design de Interiores pela ABRA e realizou curso de Visual Merchandising no IED. Ganhou o prêmio de Melhor Banheiro Público Masculino pela DECA em 2010 e expôs na Casa Cor Trio SP no mesmo ano. Seus principais trabalhos em cenografia são: 

• Assistência de Cenografia na Produtora de Filmes Marluco Visão (2004/2005)
• “Alice in Wonderland”, para Cultura Inglesa (2008)

Denis Kageyama é iluminador cênico, formado no curso de Iluminação da SP Escola de Teatro. Atualmente, é técnico no Barracão Teatro e integra a equipe técnica do Festival Internacional de Teatro de Campinas (FEVERESTIVAL). Também faz parte do Coletivo 9 de Iluminação, ministrando oficinas. Seus principais trabalhos como iluminador são:

• “Catação de História e Contação de Lixo”, do Coletivo Onírico de Teatro (2014)
• “[A Cidade do Entre]” (2015)
• Leituras Dramáticas do Coletivo Malditos Dramaturgos! (2014-2016)
• “Solidão a Dois” (2015)
• Festival de Artes da Escola FUNDAMENTUM (2015)
• “CaosTidiano” no Festival de Teatro de Vinhedo (FESTEVI 2015)
• “Cidade Vodu”, do Grupo Teatro de Narradores, como assistente de criação e operador de luz, estreando na MIT-SP (2016)
• “Réquiem”, da Cia Façamos Assim (2016)
• “Os Fins do Sono”, projeto de Residências Artísticas do Teatro da Vertigem, com o Coletivo Cardume, em parceria com Michelle Bezerra (2016)
• “Eureca!”, do Grupo Vento de Inventar (2017)
• “Nosso Flamenco”, para o Circuito SESC de Artes (2017)

Gabriela Piñeiro é sonoplasta e produtora cultural. É graduada em Comunicação Social com Habilitação em Publicidade e Propaganda pela Universidade Católica de Salvador (UCSAL) e formada em Sonoplastia pela SP Escola de Teatro. Como produtora cultural, trabalhou na TV Universitária da UFBA e no Teatro SESC-Senac Pelourinho, participando de mostras como Sonora Brasil e Palco Giratório. Na UFBA, pesquisou a Audiosfera – Música, Tecnologia e Cultura, e foi aluna especial de mestrado no curso Cultura e Contemporaneidade. Também atuou como locutora e roteirista de conteúdos digitais no projeto “A Física e o Cotidiano”, contemplado pelo MEC, e ministrou oficinas de roteiro em escolas públicas. Atualmente, dedica-se à produção de seu trabalho autoral como compositora e artista visual, tendo participado do Sonora Festival Internacional de Compositoras, edição Salvador-BA, em Setembro de 2017. Seus principais trabalhos em sonoplastia para teatro são:

• Teatro de Fantoches Catavento, Salvador-BA, com direção de Maria Mazzetti (2007)
• Musical “El Justiciero”, dirigido por Cadu Witter, em colaboração com Gustavo Macedo (2016)

Marichilene Artisevskis é figurinista formada pela Faculdade de Belas Artes de São Paulo. Também possui formação em Modelagem pelo Senac. Trabalhou na TV Cultura de 1979 a 1990 e ganhou prêmio de melhor figurino pelo longa “De Passagem” (2002), dirigido por Ricardo Elias. Seus principais trabalhos para teatro são:

• “Avenida Dropsie” (2005), com direção de Felipe Hirsch, pelo qual concorreu junto com Veronica Julian ao prêmio Shell de melhor figurino
• “Espectros” (2011), com direção de Francisco Medeiros
• “Camille e Rodin” (2012), com direção de Elias Andreato
• “Pais e Filhos” (2012), com direção de Adolf Shapiro
• “1Gaivota” (2015), com direção de Nelson Baskerville
• “A Paixão Segundo Nelson” (2016), com direção de Debora de Dubois
• “Isadora” (2016), com direção de Elias Andreato
• “Pequena Ladainha Anti-Dramática para a Fuga do Leão do Circo e Outras ou Poucas Histórias Nada Interessantes” (2016), com direção de Chico Carvalho
• “Enquanto ela Dormia” (2017), com direção de Eliana Monteiro
• “Canções para pequenos Ouvidos” (2017), com direção de Fernando Escrich

Pedro Braga é ator, diretor teatral e professor de Artes na rede pública do município de São Paulo. É formado em Artes Cênicas – Direção Teatral pela ECA-USP, em Pedagogia pela Universidade Anhembi Morumbi e em Licenciatura em Teatro pela FAMOSP. De 2012 a 2017, lecionou Artes na rede pública do estado de São Paulo e deu aulas de Gramática da Ação Física e História e Teoria do Teatro para os Cursos Livre e Profissionalizante em Teatro da Escola de Artes Symphony. Atualmente, desenvolve mestrado em Cultura e Educação pela Faculdade de Educação da USP e atua como professor e editor do Canal Pirilampo, no YouTube. Seus principais trabalhos são:

• Direção: “Anima” (2009), “Ponto de Partida” (2010), “Medeias” (2011), “A Mais Forte” (2011), “Epidemia” (2014) e “Aire Frío” (2016)
• Atuação: “Anatomia do Fauno” (2015) e “Terra de Deitados” (2015)

Ricardo Saldaña é músico e ator, tendo realizado diversos cursos livres e oficinas. Também é Bacharel em Administração pela Universidade Anhembi Morumbi. É sócio e coordenador de cursos musicais há 16 anos na Lado B Escola de Música. Atualmente integra o elenco de "Siete Grande Hotel - A sociedade das portas fechadas", do Grupo Redimunho de Investigação Teatral. Seus principais trabalhos foram:

• Atuação: cortejo cênico de "Vesperais nas Janelas - O coração do lugar" (2016/2017), com direção de Rudifran Pompeu pelo Grupo Redimunho de Investigação Teatral
• Direção Musical: "Sertão Encantado" (2016), com direção de Diego Summer pela Cia. Contraste
• Produção: evento "Rejuvenascer - Encontro de gerações" - música, teatro, palestras e atividades voltadas ao público da melhor idade, dentro da programação oficial da Virada Cultural 2016 da cidade de São Paulo